SELECCIÓN DE CURADURIAS / selected curatorial works

SOMOS AUNQUE NOS OLVIDEN
Programa de intervención en Video
Proyecto de Eder Castillo y Gabriel Escalante

24 FESTIVAL DEL CENTRO HISTÓRICO
GUATEMALA
Oct 22 – 23 / 2021
7 pm**
https://somosaunquenosolviden.blogspot.com/

SOMOS AUNQUE NOS OLVIDEN es una iniciativa social surgida en el contexto de la pandemia SARS COV-2 en la Ciudad de México en mayo de 2020. Partiendo del ventanal, el edificio, el muro de un inmueble como soporte y lienzo audiovisual. Posible “ventana” al imaginario del exterior, ofreciendo una alternativa de vinculación con el arte como respuesta al confinamiento.

Es un happening visual como metáfora del encierro y la vuelta de la mirada en el afuera, en la vida pública. Proyectando programas de video con artistas internacionales en el espacio público, inicialmente en lugares donde los vecinos podían ver desde los balcones y ventanas de sus casas o departamentos. También transeúntes o conductores circundantes. El proyecto no convoca al público a concentrarse en el espacio, siendo su salida para exhibición las plataformas virtuales de redes sociales y otras digitales, contribuyendo en la articulación de sistemas artísticos que recobran la vida pública y las agendas culturales en el Mundo. Como una parábola del momentum, retoma experiencias previas de proyectos que buscan salirse de los espacios habituales del arte, específicamente en este, edificios de arquitectura moderna. Intenta abrir un diálogo desde el arte y la arquitectura con personas que no necesariamente están familiarizadas con ambas. Este proyecto continuará en diversas sedes e indefinidos contextos.

PROGRAMA
Viernes 22 Octubre

PROGRAMA 13
Artistas:
Gustavo Artigas (MX), Yanieb Fabre (MX), Anri Sala (AL), Alia Farid (KW/PR), Anton Vidokle (RU)
Curated by Gabriel Escalante (MX)
@gabrielescalanted

PROGRAMA 14
Artistas:
Pablo López (GT), Víctor Hugo Flores (GT), José Wolff (GT), José David Herrera (SV), Melissa Guevara (SV), Gabriela Novoa (SV)
Curaduría de Jorge Linares (GT)
@jorge_luis_linares

Sábado 23 Octubre
PROGRAMA 15
Artistas:
Ximena Cuevas (MX), Maria Thereza Alves (BR), Leticia Parente (BR), Minerva Cuevas (MX)
Curaduría de Macarena Hernandez (MX)
@macaheres

PROGRAMA 16
Artistas:
Tania Candiani (MX), Regina José Galindo (GT), Priscilla Monge (CR), Lucia Madriz (CR), Sandra Monterroso (GT), Ruxandra Mitache (RO), Marisa Maza (ES)
Curaduría de Eder Castillo (MX)
@edercastilloj*
.
Special thanks to all the artist, collaborators and galleries.
We are, even they forget us is a project by Eder Castillo* and Gabriel Escalante

https://www.instagram.com/somosaunquenosolviden/
somosaumquenosolviden.blogspot.com

*” Beneficiary of the National System of Art Creators 2020 – 2023 of Fonca (System of support for creation and cultural projects)”.
“Project supported by Fonca (support system for creation and cultural projects)”
**Schedule subject to change due to weather conditions

WE ARE, EVEN THEY FORGET US

Video intervention program

Concha Acústica, Park of the Americas

Mérida, Yucatan

May 27 – 28 / 2021

8 pm**

As a parable of momentum, taking up previous experiences of projects that seek to get out of the usual spaces for art, we present:
WE ARE, EVEN THEY FORGET US, a program of video projections of international artists in public space using the Concha Acustica located in the Park of Americas in Merida, Yucatan.
The initiative, more than an exhibition, is presented as a window of circulation; an alternative link with art as a response to confinement. A visual escape as a metaphor for lockdown and the turning of the gaze on the outside, on public life, on the landscape and the surprise that being "there" can show us. Given the current lockdown and quarantine conditions worldwide, a consequence of the recent COVID-19 pandemic; the program is made up of a selection of artists from various countries, contexts and speeches. They will be shown on Thursday and Friday night, seeking to generate a pause in the imaginary of uncertainty, by provoking a contemplative moment for anyone who can find this intervention within this public space.

SCHEDULE

THURSDAY 27 - MAY
Program 9
Artists:
Allora & Calzadilla (US), Fikret Atay (SW), Monica Bovicini (IT), Pierre Huyghe (FR), Naufus Ramírez-Figueroa (GT)
Curated by Gabriel Escalante (MX) @gabrielescalanted

Program 10
Artists:
Héctor Zamora (MX), Marilá Dardot (BR), Lia Chaia (BR), Pablo Lobato (BR), Lais Myrrha (BR), Cinthia Marcelle (BR) + Tiago Mata Machado (BR)
Curated by Paola Santoscoy (MX) @paolasantoscoy


Friday 28 - MAY

Program 11
Artists:
Fernando Baena (ES), Left Hand Rotation (ES), María María Acha-Kutscher (PE)
Curated by Tomás Ruiz-Rivas (ES) @tomasruizrivas

Program 12
Artists:
Simón Vega (SV), Jhafis Quintero (PA), Víctor “Crack” Rodríguez (SV), Domènec (ES), Esther Mathis (CH),
Curated by Eder Castillo* (MX) @edercastilloj

-Monica Bonvicini appears by courtesy of Thyssen-Bornemisza Art Contemporary Collection
-Allora & Calzadilla appears by courtesy of galería kurimanzutto

We are, even they forget us is a project by Eder Castillo* and Gabriel Escalante
https://www.instagram.com/somosaunquenosolviden/
somosaumquenosolviden.blogspot.com

*” Beneficiary of the National System of Art Creators 2020 – 2023 of Fonca (System of support for creation and cultural projects)”.
“Project supported by Fonca (support system for creation and cultural projects)”

**Schedule subject to change due to weather conditions

SOMOS AUNQUE NOS OLVIDEN 

Programa de intervención en Video 

Proyecto de Eder Castillo y Gabriel Escalante

Centro Cultural Universitario Tlatelolco 

CDMX, MÉXICO

18 SEPT - 2 OCT / 2020 

9 pm* 

https://somosaunquenosolviden.blogspot.com/

SOMOS AUNQUE NOS OLVIDEN, un programa de proyecciones de video de artistas internacionales en el espacio público, que utiliza como soporte el muro de La Torre de Tlatelolco (antigua Torre de Relaciones Exteriores, CDMX). Más que un proyecto expositivo, se presenta como una alternativa de vinculación con el arte en respuesta al confinamiento. Ante las actuales condiciones de encierro y cuarentena a nivel mundial, consecuencia de la reciente pandemia del COVID-19; serán presentados los días viernes y sábado en horario nocturno, buscando generar un momento contemplativo para cualquiera que pueda ver desde la ventana de su departamento.

PROGRAMACIÓN

Viernes 18 de septiembre / Programa 5
Artistas:
Yael Bartana (IL), Naomi Uman (US), Cerith Wyn Evans (WS), Adam Wiseman (MX), Damián Ortega (MX)
Curaduría de Gabriel Escalante (MX) @gabrielescalanted

Viernes 25 de septiembre / Programa 6
Artistas:
Camila Fernández (GT), Edgar Calel (GT), Chantal Peñalosa (MX), El Colectivo (GT), Jessica Kairé (GT), Lucía Von Sprecher (AR)
Curaduría de Josseline Pinto (GT) @josspinto1

Sábado 26 de septiembre / Programa 7
Artistas:
Herlyng Ferla (CO), Adrián Gaitán (CO), Carolina Charry Quintero (CO), Oscar Muñoz (CO)
Curaduría de Ericka Florez Hidalgo (CO) @conexionesilegales

Viernes 2 de octubre / Programa 8
Artistas:
Los Carpinteros (CU), Paulo Nazareth (BR), Oscar Figueroa (CR), Casagrande (CL), Jesús Bubú Negrón (PR)
Curaduría de Eder Castillo (MX) @edercastilloj

Instagram: @somosaunquenosolviden

Este programa se realiza gracias al Fondo de apoyo PAC/Covid-19 del Patronato de Arte Contemporáneo. Julio 2020

SOMOS AUNQUE NOS OLVIDEN
Programa de intervención en video
Proyecto de Eder Castillo y Gabriel Escalante
15 - 30 de Mayo, 2020. / 9 pm*
U.H. Tlatelolco (CDMX)
MÉXICO
https://somosaunquenosolviden.blogspot.com/

SOMOS AUNQUE NOS OLVIDEN, un programa de proyecciones de video de artistas internacionales en el espacio público, en colaboración con Tlatelolco Central, que utiliza como soporte el muro del Edificio 5 de febrero, ubicado en la segunda sección de la U.H. Tlatelolco (CDMX) 

Programación 

Viernes 15
Artistas: Christian Jankowski (DE), Miguel Calderón (MX), Olaf Breuning (CH), Pablo Vargas Lugo (MX)
Curaduría de Gabriel Escalante (MX) @gabrielescalanted

Viernes 22
Artistas: DosJotas (ES), Maya Saravia (GT), María Moldes (ES), Gema Polanco (ES), Victor Ripoll (ES),
Anna Gimein (US), Amapola Prada (PE), Eder Castillo (MX), Elizabeth Lo. (US)
Curaduría de Lydia Garvín (ES) / OS ECHO DE MENOS @garvin.gif .
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Sábado 23
Artistas: Manuel Chavajay (GT), Donna Conlon - Jonathan Harker (PA), “Habacuc” (CR), Jorge Linares (GT),
Karmelo Bermejo (ES)
Curaduría de Eder Castillo (MX) @edercastilloj
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Sábado 30
Artistas: Diego Herrera León (CR), Simon Gerbaud (FR), Alejandro Palomino (MX), Diego Ortega (MX),
Erik Tlaseca (MX), Stephanie Quirola (US)
Curaduría de Antonio Monroy (MX) / BIENAL TLATELOLCA @tonio.moroy

Instagram: @somosaunquenosolviden

 










"Hinc Sunt Leones (aquí hay leones)"
Artistas: Francis Alÿs, Mario García Torres, Fernando Palma y Christian Jankowski
Curaduría: Gabriel Escalante y Eder Castillo.
INAUGURACIÓN: Viernes 14 de octubre 2016, 7 p.m.
MANIFESTO-espacio
5a Calle 5-18 Zona 1
Guatemala

«Hinc Sunt Leones». Este mensaje se refiere a un territorio inhóspito, salvaje, desconocido o por revelar. La leyenda «aquí hay leones» era el símbolo de peligro de una región desconocida. La exposición narra con gestos e intervenciones efímeras, superficies, abandono y pintura. Un intento de explorar o investigar nuevas situaciones y activar mecanismos de relación visual. Las obras que se presentan juntas concentran acciones que examinan las investigaciones de cada artista, revelando experiencias y narraciones como íntimas o específicas, relacionadas intrínsecamente con la historia del arte. 

+info:

https://terremoto.mx/hinc-sunt-leones-aqui-hay-leones/

Periférico Espectacular

Programa de video de artistas de Iberoamérica y Caribe 

Artistas: Karmelo Bermejo (España), Guillermo Vargas “Habacuc” (Costa Rica), Nadia Granados “La Fulminante” (Colombia), Victor Hugo Rodríguez “Crack” (El Salvador), Andrea Mármol (Guatemala), Jorge Linares (Guatemala), Miguel Rodriguez Sepulveda (México), Donna Conlon & Jonathan Harker (Panamá), Jason Mena (Puerto Rico), Eder Castillo (México) 

México, Guatemala, Colombia, Ecuador, España 

2015

"Periférico Espectacular” consta de una selección de videos de Iberoamérica (10 en total) y que se presentan en formato de proyección urbana que busca interactuar con el transeúnte y los públicos que circulen por la zona donde es proyectada. Cada video es un registro audiovisual de una serie de acciones llevadas a cabo en distintos espacios de ciudades de estas regiones y que se desdoblan como una obra, ya sea en video o no, y que ha participado en exposiciones diversas en espacios públicos o institucionales en países como Guatemala, Colombia y Ecuador. 

"Periférico Espectacular" es una propuesta de video que busca generar un momento de dialogo con la ciudad como un mecanismo de reflexión visual entorno a las problemáticas de actualidad y que se manifiesta como intervención en el espacio Público.

Espacio PROA
2 y 3 de Octubre 2015
20-23 Hrs.
Calle. C/ Saturnino Tejera 4. <M> Carabanchel, linea 5.
Madrid, ESPAÑA

SONO Centro Cultural
18 y 19 de septiembre del 2015
18:00h-21 Hrs.
Calle Borrero 6.83 y Presidente Córdova
Cuenca, ECUADOR

Centro Cultural de Cali
6 de agosto 2015
Carrera 5 Calle 6 y 7
Cali, COLOMBIA

Proyecto Poporopo
Exhibición: Proyección simultanea MX-GT
del 1º. de enero – 1º. de febrero 2015
4A Calle, Ciudad de Guatemala,
GUATEMALA

.357mx
Exhibición: Proyección simultanea MX-GT
del 1º. de enero – 1º. de febrero 2015
Calle la Cañada #11, Edificio 4 Despacho 4401, Colonia Plazas de la Colina, Tlalnepantla Estado de Mexico MEXICO

















"Exhibición de Video en Crudo"
Muestra de Video Internacional
Participan: Karmelo Bermejo (España), Karlo Andrei Ibarra (Puerto Rico), Gabriel Escalante (México), David Miranda (México), Guillermo Vargaz Habacuc (Costa Rica), Edinson Javier Quiñonez Falla (Colombia), Victor Muñoz (Colombia).
Curaduría: Eder Castillo
Plataforma Bogota / 9 de Noviembre 7pm
Bogota Colombia 2012

La exhibición consta de una pequeña muestra colectiva de trabajos de artistas ibero americanos bajo el tema “en Crudo”, conformada por video, cada uno de forma particular, dialogan entre si materializando este concepto en imágenes y documentos audiovisuales como un elemento que refuerza este imaginario colectivo en experiencias particulares en la región, ya sea desde la ironía, el testimonio o la imaginación concretamente y que se relacionan con la imagen mencionada del recorte de periódico encontrada en un diario de circulación nacional. 

+info:

http://encrudo-mexco.blogspot.mx/2012/11/muestra-de-video-internacional.html
http://www.plataformabogota.org/index.php/muestras/22-exposiciones-futuras/90-muestra-en-crudo















"Sedimentos"
Adán Vallecillo
Curaduría: Eder Castillo
inauguración: 3 de Mayo 7 pm
Ex Teresa Arte Actual
MÉXICO DF 2012

Sedimentos es el título de la muestra personal del artista Adán Vallecillo realizada ex profeso para Ex Teresa Arte Actual. Su propuesta invita a pensar desde el arte la relación entre trabajo y ocio, sus difusas fronteras en la cultura, y las manifestaciones de dicha simbiosis en el ámbito de la ilegalidad o la moral. Entre las obras presentadas está Las Doce favoritas una instalación sonora basada en las estadísticas que colocan a las ciudades latinoamericanas como las más violentas del mundo. La obra debe su nombre a la lista de canciones juveniles más populares, en esas ciudades sitiadas por el narcotráfico, los femicidios y la delincuencia común, para ello el artista tomó como referencia la tasa de homicidios que colocan a San Pedro Sula, Acapulco o Cali entre otras, en los primeros lugares de violencia, paralelamente ha rastreado en las estaciones de radio locales las canciones más solicitadas por los jóvenes que potencialmente engrosaran las estadísticas de muerte por homicidio. 

"Micro-archivos"
Colectiva de Artistas de la región Centroamericana del Caribe /
Medios Multiples
Artistas: Yamil De la Paz (Costa Rica), Francesco Bracci (Costa Rica), Edgar León (Costa Rica), Pausa Urbana (Costa Rica), Diego Arias (Costa Rica), Stephanie Williams (Costa Rica), Eugenia Sanchez (Costa Rica - Nicaragua), Jason Mena (Puerto Rico) , Admin Torres (Puerto Rico), Marisol Plard (Puerto Rico)
Curaduría : Eder Castillo
Museo Ex Teresa Arte Actual /
Inauguración: 3 de Mayo 20 hrs
Hasta el 17 de Junio
MÉXICO DF 2012

Microarchivos es un proyecto de exhibición colectiva que concentra el trabajo y los procesos de distintos artistas de la región centroamericana del caribe. Los proyectos seleccionados en su conjunto toman como punto de partido el archivo y su concepto como un espacio múltiple , allí donde el indicio, la prueba o el testimonio se concentran para conformar una propuesta artística, sea ya esta como documento, registro, archivo, u otro similar.La intención es presentar proyectos que en si mismos puedan amplificar este concepto de "archivo" en una propuesta artística, ya sean estas como registro de acciones, video performance, documento u algún otro cuerpo que permita encapsularle como obra. Las propuestas de los artistas contemplan obras en formatos diversos, que por si mismos no se presentan como la obra original, sin embargo es en el vestigio donde se encapsula la experiencia y desde donde se plantea esta exhibición en pequeño formato. 

"Festival Inquieta Imagen"
Festival de artes electrónicas y video de Centroamérica y el Caribe
Museo de Arte y Diseño Contemporáneo
Jurados: Eder Castillo (México), José-Carlos Mariátegui (Perú), María José Monge (Costa Rica)
Inauguración: Jueves 24 de noviembre, 7 p.m.
Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de Costa Rica
SAN JOSE COSTA RICA 2011

Para la presente edición del Concurso Inquieta Imagen, la convocatoria se plantea desde una visión inclusiva, donde puedan participar todas las propuestas, cuyo eje sea la experimentación de las nuevas tecnologías. La fotografía digital, videojuegos, obras interactivas, proyecciones, video instalaciones, video objeto, arte digital, proyectos en internet, etc. son todas nuevas y diversas aristas que serán consideradas y no solo la video-creación como se había planteado en las primeras ediciones. En esta misma línea, el MADC ha buscado la colaboración de varios expertos que tengan disposición de viajar a Costa Rica y compromiso para analizar cada una de las propuestas. El curador y artista mexicano, Eder Castillo, el teórico mediático peruano, José Carlos Mariátegui y la historiadora del arte y gestora cultural costarricense, María José Monge serán los miembros del jurado, y de ellos depende la definición de los criterios de selección de obras, así como la designación de un primer premio y dos menciones honoríficas. El resultado de la convocatoria concentra una selección de 12 obras de 11 artistas de la región. 

Inquieta Imagen es un programa del Museo de Arte y Diseño Contemporáneo (MADC), institución adscrita alMinisterio del Cultura y Juventud (MCJ), que nació en el 2002 como Concurso Centroamericano de Videocreación y que poco a poco ha ampliado su cobertura a otros lenguajes y medios de participación, particularmente en arte digital como video instalaciones, fotografía digital, video juegos, obras interactivas, web, entre otros. 

+info:

http://www.madc.cr/programas/exposiciones/exposiciones-anteriores/161-inquieta-imagen-2011.html

Arquitecturas de Resistencia
Goethe Pontón y Nicolás Combarro
Curaduría: Eder Castillo
Inauguración: Galeria de la Oficina Cultural de España en México
MÉXICO DF 2011

Resultado de la I Convocatoria DEL PLANO AL CUBO, formas y procesos en el espacio físico, los artistas español Nicolás Combarro y el artista mexicano Goethe David Pontón presentan en el Espacio OCEMX la exposición “Arquitectura de resistencia”, curada por Eder Castillo. Este proyecto está inspirado por las autoconstrucciones realizadas en todo el mundo con especial atención a México y España, como imagen de las estrategias de resistencia de las capas sociales más desfavorecidas para hacer frente al problema de la vivienda con sus propios recursos, utilizando materiales heterogéneos entre los que destaca la madera, el adobe y los bloques de hormigón o “tabicón”.

Apoyan: El Ministerio de el Instituto de la Juventud en España (INJUVE), la Embajada de España y la Oficina Cultural de España en México.

+info: www.arquitecturayresistencia.com http://www.injuve.es/creacionjoven/noticia/proyectos-ganadores-de-la-1%C2%AA-convocatoria-del-plano-al-cubo















“Triangulo CSC ” 

Colectiva de video de Centro, Sur y Caribe de América

Artistas: Edgar Calel (Guatemala), Jorge Linares (Guatemala), Ángel Poyón (Guatemala), Fhernando Poyón (Guatemala), Eduardo Chang (El Salvador), Mauricio Esquivel (El Salvador), Ronald Morán (El Salvador), Claudia Olmedo (El Salvador), Jasmina Gómez Barckhausen (Honduras- Alemania), Adán Vallecillo (Honduras), Óscar Figueroa (Costa Rica), Lucía Madriz (Costa Rica), Paulina Velázquez (Costa Rica), Guillermo Vargas - Habacuc (Costa Rica), Viviana Díaz (Colobia), Víctor Muñoz (Colombia), Biourban -Jeff Andersonstein (Brasil), Deco Benedykt, Rafel Pieroni (Brasil), Katiuska Saavedra (Cuba), Jorge Rito Cordero (Puerto Rico), Karlo André Ibarra (Puerto Rico), Admin Torres (Puerto Rico), Omar Obdulio Puerto Rico). 

Curaduría: Eder Castillo
Inauguración 8 de Abril 20 hrs
Museo Ex Teresa arte Actual
MÉXICO 2011

Es un programa de video de artistas de la región Centro-Sur-Caribe de América Latina, lugares que nos trazan un espacio potenciado; una exhibición colectiva de proyectos que se concentran en esta zona, los cuales tratan temas y preocupaciones en común como la situación política de la región, la economía, la migración y la identidad, entre otros; una metáfora tomada del Triángulo de las Bermudas para formar un espacio conceptual con tres proyecciones de un canal, operando como un sitio pequeño de exposición, donde las reflexiones sobre la producción artística y relación directa con su posición geográfica y la política activen un espacio temporal, conceptual o imaginario. 

+info:
http://triangulocsc.blogspot.mx/ 

“Harina y Epazote”
Roberto de la Torre
Curaduría: Eder Castillo
Inauguración: 9 de Diciembre 2010, 20 Hrs
Clausura: 20 de Febrero 2011, 20 Hrs
Museo Ex Teresa arte Actual
MÉXICO DF

 

La propuesta consistió en adaptar el ex templo de Santa Teresa la Antigua en un laboratorio industrial de trabajo con el fin de procesar, empacar y distribuir grandes cantidades de harina y epazote, a través de la participación de estudiantes de diferentes carreras, voluntarios y público en general. Para este fin se establecieron zonas de trabajo específicas y reglas estrictas para el mantenimiento, cuidado, manejo, producción, almacenaje y distribución de la materia prima, métodos parecidos a los que se utilizan en las plantas maquiladoras reales. 

La harina y el epazote como materia prima en esta obra tienen una relación alusiva con la cocaína y la mariguana, sin embargo en ningún momento se pretendió simular dichos narcóticos por consiguiente estos alimentos se evidenciaron en la instalación tal como son, excepto que la técnica y los materiales que se utilizaron en el empacado de estos alimentos fueron similares a los que se manejan en los laboratorios clandestinos y plantas industriales para envolver dichos estupefacientes. 

Así, durante el periodo de la exhibición se generó una cantidad considerable de paquetes con dichos alimentos, mismos que al finalizar el proyecto fueron donados a diferentes instituciones y organizaciones no gubernamentales así como al público en general. También es de interés resaltar que el ex Templo de Santa Teresa la Antigua se encuentra ubicado en una zona estratégica para esta obra, ya que a un costado de este edificio se localiza el Palacio Nacional del gobierno de México y al frente se ubican tiendas de uniformes especializadas en equipamiento para policías y militares. 

Roberto de la Torre nos propone un ejercicio reflexivo abordando el tema del narcotráfico como una metáfora abierta, donde las relaciones de productividad y eficiencia son el vínculo con el factor humano en esta propuesta artística, abriendo la brecha a distintas aristas reflexivas que van desde su relación con las actuales condiciones políticas, económicas y laborales en distintos sectores de la sociedad civil como en el campo, la industria o el mercado laboral profesional. 

Brevedad Inmaterial
Ronald Morán
Curaduría: Eder Castillo
Inauguración: 25 Julio
Hasta el 5 Septiembre
Museo Ex Teresa Arte Actual MÉXICO DF 2009

Brevedad Inmaterial se conforma por un recorrido de proyectos y obras que en su formato abordan la desmaterialización de las formas y la activación de elementos simbólicos. Ronald Morán (San Salvador 1972) propone la retención espacio-temporal de fenómenos y situaciones que cataliza llevándonos a través de distintos procesos materiales que establecen un diálogo con el público; donde el cuerpo, el territorio y el espacio se neutralizan presentándonos una visión poética que marca límites a través de la instalación, el video, y el objeto. 

Para Brevedad Inmaterial el artista plantea una pieza ex profeso; una versión ampliada y modificada de su proyecto más reciente presentado en la X Bienal de La Habana, ahora, in situ para Ex Teresa Arte Actual.

 
















Inoculación
Antonio O´connell
Curaduría: Eder Castillo
Inauguración: 5 de Agosto 2008
Museo Ex Teresa Arte Actual MÉXICO DF






Museo Ex Teresa Arte Actual / MÉXICO DF Antonio O´Connell (Ciudad de México, 1974) arquitecto y maestro en artes visuales. Su trabajo artístico se ha caracterizado por la intervención directa a espacios arquitectónicos y públicos, que proponen a la urbe como un organismo en constante mutación. En Inoculación, O´Connell plantea la gestación de un virus, escultura habitable, que integra dentro del espacio de Ex Teresa Arte Actual los restos del consumo masivo y la adoración a lo material.

BIA-Bioquímica Iberoamericana Audiovisual 

Colectiva de Video Internacional 

Equipo de Selección: Perla Montelongo (México-España / Curadora Y Artista Visual), Martha Velez ( Colombia / Curadora Y Artista Visual ), Javier Toscano ( Mexico / Artista Visual, Curador, Escritor Y Filosofo). 

Organizadores: Bruno Varela, Eder Castillo, Elias Levin, (Con la colaboración de Arteven.Org) 

Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca 

Oaxaca, México 

2008–2009 

"Se Permuta"
Colectiva de video Internacional /
Curaduría: Eder Castillo, Rene Hayashi, Fernanda Mejia y Miguel Rodriguez Sepulveda
Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca Oaxaca, México
2008-2009

Ahora en el MACO se plantean tanto la conformación de los bloques en el interior del recinto y de actividades dispersas en su contexto local, vinculando espacios o proyectos de distribución y salidas de flujo, de consumo y comunicación como el cine club Pochote, el proyecto SONDA , La Perrera, entre otros retomando los mecanismos de iniciativas artísticas de distribución y consumo local, el MACO se presenta como espacio de contención, cápsula que retiene el proyecto para efectos de su permuta en el contexto Oaxaqueño.

Las iniciativas que conforman Se Permuta Oaxaca son: KO Video Festival, Durban Sudáfrica2005 realizado por PULSE para Durban, curaduría Greg Streak. DVD Project proyecto de videoarte internacional organizado por Stichting Idée-fixe (IDFX), Holanda. La versión mexicana fue curada por Lucia Cavalchini y Rodrigo González; El Multinacional proyecto de Miguel Rodríguez Sepúlveda, Fernanda Mejia y Poncho Pochenko, en la Ciudad de México; Video“Viral”Proyecto de Ricardo Velazko y Eder Castillo; Di@metro Proyecto de exhibición de video en la estación del Metro Pino Suárez, Director Luís Ricaurte. Curadores: Jaime Tamayo y María Calleguerrero; Intervención / Oasis Tlalnepantla, México / 2004-2005. RGE; Expo Cohete México DF / 2005 RGE; PROYECTO SONDA (Plan B); la Perrera /Coordinación: Gabriela León/ ; el Pochote Cineclub del Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca IAGO y CODECS.NU 

"Se Permuta"
Colectiva de video Internacional
Eder Castillo, Rene Hayashi, Fernanda Mejia y Miguel Rodriguez Sepulveda
Museo Ex Teresa arte Actual
MÉXICO 2008

SE PERMUTA es una exhibición de audiovisuales que pretende generar en el público diferentes experiencias de aproximación al arte contemporáneo a través de la proyección de videos desde distintas plataformas: en un puesto ambulante; desde la ventana de un edificio en el centro histórico; dentro de un cohete- simulador; en el transporte colectivo Metro y a través de la web. Se mostraron trabajos de 130 artistas de Europa, Asia, África, Estados Unidos y Latinoamérica. 

Las iniciativas que conforman Se Permuta DF son: KO Video Festival, Durban Sudáfrica2005 realizado por PULSE para Durban, curaduría Greg Streak. DVD Project proyecto de videoarte internacional organizado por Stichting Idée-fixe (IDFX), Holanda. La versión mexicana fue curada por Lucia Cavalchini y Rodrigo González; El Multinacional proyecto de Miguel Rodríguez Sepúlveda, Fernanda Mejia y Poncho Pochenko, en la Ciudad de México; Video“Viral”Proyecto de Ricardo Velazko y Eder Castillo; Di@metro Proyecto de exhibición de video en la estación del Metro Pino Suárez, Director Luís Ricaurte. Curadores: Jaime Tamayo y María Calleguerrero; Intervención / Oasis Tlalnepantla, México / 2004-2005. RGE; Expo Cohete México DF / 2005 RGE; 

"MEETING POINTS - arte moderno vs arte contemporáneo"
Colectiva multidisciplinaria
Artistas: Ernesto Alvarez, Javier Arevalo, Joséluis Bustamante, Jorge Marín, Antonio Nava, Antonio O´connell, Angel Ricardo Rios, Favian Vergara
Curaduria: Eder Castillo
SCALENUS Galeria
MÉXICO DF 2007
del 27 de Abril a 4 de Junio 2007

LUPITA collection (Looking for a not conquered place)
Colectiva, Selección de video
Curaduria: Eder Castillo, Rene Hayashi, Fernanda Mejia y Miguel Rodriguez Sepulveda
RUANGRUPA / INDONESIA 2006
BEDAH VIDEO , BANDUNG, INDONESIA 2006
SPACE 25x36x50 Soemardja Gallery / BANDUNG INDONESIA 2006
VIDEOLAB space/ BANDUNG, INDONESIA 2006
O Museum / TOKIO, JAPÓN 2006
contexto Brasil STUDIO RAW / BEL HORIZONTE, BRASIL 2005
Museo Marte / SAN SALVADOR, EL SALVADOR, 2005
ko video 1st. Durban video festival / DURBAN SOUTH AFRICA 2005



















AMPLIACION DEL CAMPO DE BATALLA / Battle-field extension
artistas: José Osorio (Guatemala) medio video, Gabriel Acevedo Velarde (Perú) video, Ayisha Abraham (India) video, Open Circle (India) video, Ichiro Irie (Japón) video, Fiambrera (España) publicación, Proyecto RGE (México) fotografía y objetos, Mahardhika Yudha (Indonesia) video, Gregg Smith (Sudáfrica) video , Mu Yuming (China) . video
Curaduría: Rene Hayashi y Eder Castillo

Jueves 03 de Noviembre 20:00hrs
SECTOR REFORMA
GUADALAJARA MÉXICO 2005


























Expo Rocket video
Curaduría: Eder Castillo, Gabriel Escalante, Rene Hayashi
exhibición colectiva de video internacional en un juego mecánico
Parque de los Venados, M Zapata
Martes 17 de mayo 2005
7-9 pm
MÉXICO DF. 2005

Intervención
Colectiva de video en un puesto de mercado.

Programa de Video: Fernando Llanos (México), Hugo Palacios (México), Carlos Garavito (Perú)
, Cristina Acosta (Colombia) Eder Castillo (México), René Hayashi (México), Gabriel Escalante (México),
Curaduría: Eder Castillo, Gabriel Escalante, Rene Hayashi
Mercado de Tlalnepantla
1 Diciembre 2004 - 6 Enero 2005

MÉXICO.

"Construcción y apropiación de espacios, INES-labs"
Colectiva
Instituto Mexicano de la Juventud
Inauguración 28 de Agosto
Clausura 8 de Septiembre
MEXICO DF 2003

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